Kilka dni temu zauważyłem informację o tym, że 80% osób rozpoczynjących przygodę z fotografią krajobrazową porzuca ją na przestrzeni najbliższych 2 lat. Z tego blisko 60% już w pierwszym roku.
Fotografia krajobrazowa: jak pokonać kryzys?
Zastanowiłem się dlaczego tak wielu fotografów, szczególnie tych zaczynających swoją przygodę z fotografią krajobrazową, z czasem traci entuzjazm i porzuca tę dziedzinę na długie miesiące, a czasem nawet na lata. Pamiętam, że sam, na początku mojej drogi, również byłem pełen zapału, który jednak szybko zderzył się z trudnościami. Choć początkowo fascynacja może być ogromna, po kilku pierwszych zachwytach następuje spadek zainteresowania. Dlaczego tak się dzieje? Zastanówmy się wspólnie nad najczęstszymi przyczynami tej niedobrej tendencji oraz tym jak można je przezwyciężyć.
Przeczytaj też: Piękno, którego nie widzisz. Jak tworzyć kadry odkrywające magię codziennych miejsc?
Fascynacja sprzętem, nie fotografią
Wiele osób daje się złapać w pułapkę myślenia, że lepsze zdjęcia są dziełem najlepszych aparatów. Koncentrują się więc na aparatach, obiektywach, filtrach i innych akcesoriach, a nie na tym, co naprawdę istotne – na umiejętności widzenia świetnego światła, poznawania arkanów kompozycji i odkrywaniu ciekawych miejsc. Cały swój zapał przekierowują na poznawanie opisów sprzętu, jego wad i zalet, zamiast na praktyczne działania w terenie. Zauważyłem w wielu komentarzach na moim kanale, jak dużo osób opisuje się swoje kontakty z fotografią poprzez wymienianie aparatów, którymi się fotografowało lub obecnie fotografuje, a nie wspomnieniami rewelacyjnych zdjęć, które się owymi aparatami zrobiło. To dużo mówi o naszym stosunku do fotografii.
Zamiast ciągle wertować informacje o nowym sprzęcie, spróbuj nauczyć się w pełni wykorzystać to, co masz. Skoncentruj się na rozwijaniu swoich umiejętności, obserwacji światła i budowaniu interesujących kompozycji. Jak najczęściej odchodź od komputera i idź na spacer z aparatem, aby świadomie zrobić kilka zdjęć okolicznych pejzaży. To krótkie spacery i robienie zdjęć, a nie nowy aparat, sprawią, że Twoje zdjęcia nabiorą ogromnej wartości.
Przeczytaj też: Fotografia w lesie dla początkujących i zaawansowanych. Oto jak zrobić zachwycające zdjęcia
Wiara w egzotyczne lokalizacje i fascynacja popularnymi miejscami
Wiele osób wierzy, że aby stworzyć spektakularne zdjęcia krajobrazowe, muszą podróżować do egzotycznych, odległych miejsc lub fotografować tylko te lokalizacje, które zdobyły popularność na Instagramie i w innych mediach społecznościowych. Takie myślenie prowadzi do rozczarowania, gdy podróż do odległego miejsca kończy się zdjęciami, które wyglądają podobnie do setek innych. Z kolei brak możliwości podróżowania powoduje utratę motywacji do fotografowania. Dla wielu fotografów te wyidealizowane miejsca stają się pułapką – zamiast rozwijać swoją kreatywność, podążają utartymi szlakami, co prowadzi do poczucia stagnacji.
Piękne kadry mogą powstać wszędzie, nawet w najbliższym otoczeniu. Naucz się dostrzegać urok w codziennych krajobrazach, które Cię otaczają. Światło, zmienna pogoda i pory dnia oferują nieskończone możliwości odkrywania tych samych miejsc na nowo. Zamiast szukać inspiracji w popularnych punktach widokowych, spróbuj odkrywać mniej znane lokalizacje w Twojej okolicy – te, które mają wyjątkowe znaczenie dla Ciebie. Znajdź zakątki, które będą „Twoje”, w których będziesz czuć się związany z naturą i otoczeniem. To nie tylko pomoże Ci rozwinąć własny styl, ale również sprawi, że Twoje fotografie będą bardziej autentyczne i oryginalne.
Przeczytaj też: Fotografia cyfrowa: sztuka kadru czy magia edycji? Odkryj, co naprawdę tworzy niezapomniane zdjęcia
Brak poszukiwań estetycznych i fotografowanie tego samego w ten sam sposób
Mnóstwo fotografów wpada w rutynę powtarzania tych samych kompozycji i ujęć w tych samych miejscach, wzorując się na zapożyczonych kadrach. Brak świeżości i nowe wyzwania mogą prowadzić do zniechęcenia. Zawsze staraj się eksperymentować z kompozycją, światłem, perspektywą i techniką. Wypróbuj nowe podejścia, zmieniaj kąty, porę dnia czy ustawienia aparatu. Czasem drobna zmiana, np. zastosowanie innej ogniskowej lub dłuższego czasu naświetlania, może całkowicie odmienić sposób, w jaki postrzegasz fotografowany krajobraz. Warto te same miejsca odwiedzać o różnych porach dnia i w różnych porach roku. Nie bój się próbować nowych rzeczy i nie traktuj każdej nieudanej próby jako porażki. Każde zdjęcie, nawet te, które nie spełnia Twoich oczekiwań, uczy Cię czegoś nowego i przybliża do tworzenia jeszcze lepszych kadrów.
Brak cierpliwości
Fotografia krajobrazowa to często długie oczekiwanie na idealne warunki. Zniecierpliwieni fotografowie, którzy oczekują natychmiastowych efektów, łatwo mogą się zniechęcić. Traktuj fotografię krajobrazową jak proces, który wymaga czasu i cierpliwości. Czasem jedno dobre zdjęcie wymaga wielu powrotów do tego samego miejsca, zmiany perspektywy i czekania na odpowiednie światło. Przyjmij to jako część przygody – im więcej cierpliwości włożysz w swoją pracę, tym bardziej satysfakcjonujące będą efekty. Pamiętam wiele z moich plenerowych wyjść, kiedy spędziłem kilka godzin w tym samym miejscu, czekając na chwilę, kiedy światło zmieniło się tak, jak sobie wymarzyłem. To uczy pokory, ale efekty takich starań są bezcenne.
Przeczytaj też: Zdjęcia we mgle. Trudne warunki atmosferyczne to świetna okazja do zrobienia niezwykłych kadrów
Brak emocjonalnego związku z miejscem
Fotografia krajobrazowa, w której liczy się wyłącznie kompozycja i estetyka, bez głębszego emocjonalnego zaangażowania, szybko może stać się pustą formalnością. Brak związku z miejscem, które fotografujemy, może prowadzić do braku satysfakcji. Znajdź miejsca, które nie tylko oferują piękne widoki, ale w których czujesz się dobrze. Samo przebywanie w tych miejscach powinno sprawiać Ci radość, niezależnie od wyników fotograficznych. Związek z miejscem, które fotografujesz, doda głębi Twoim pracom i pozwoli Ci odkrywać nowe warstwy piękna.
Brak zwracania uwagi na światło
Fotografowie pejzażu, którzy nie zwracają dostatecznej uwagi na światło, mogą być rozczarowani efektami swoich działań. Światło to jeden z najważniejszych elementów w fotografii, a ignorowanie go prowadzi do przeciętnych wyników. Zamiast skupiać się wyłącznie na przemierzaniu kilometrów, zacznij traktować światło jako głównego bohatera zdjęcia. Światło zmienia wszystko – jego intensywność, kierunek czy barwa mogą nadać Twoim zdjęciom zupełnie nowy charakter. Obserwuj, jak różne pory dnia i pogoda wpływają na krajobraz, i czekaj na idealny moment, kiedy światło podkreśli piękno sceny.
Poznaj skuteczne techniki kreatywnego fotografowania.
Sprawdź mój kurs fotografii online.
Poznaj Pakiet Kursów i Zaoszczędź 1000 zł
Samotność i brak wsparcia
Choć fotografii można się uczyć w grupie, momenty spędzone z aparatem w terenie często są samotne. Wielu fotografów, szczególnie tych początkujących, zmaga się z problemami, których nie potrafią samodzielnie rozwiązać. W dzisiejszych czasach mamy dostęp do ogromnej ilości materiałów edukacyjnych – blogów, filmów na YouTube czy kursów online – jednak te informacje nie zawsze są wystarczające, by rozwiać wszystkie wątpliwości. Samodzielna interpretacja tych materiałów może prowadzić do błędnego rozumienia technik, co z kolei wywołuje frustrację. Fotografowie zaczynają mieć wrażenie, że nie robią postępów i zamiast rozwijać się, stoją w miejscu. Brak bezpośredniego wsparcia, informacji zwrotnej lub możliwości zadania pytania powoduje, że wielu z nich szybko się zniechęca.
Warto szukać wsparcia w grupach fotograficznych – zarówno online, jak i offline – gdzie można dzielić się swoimi doświadczeniami, zadawać pytania i otrzymywać konstruktywną krytykę. Regularne uczestnictwo w warsztatach, spotkaniach fotograficznych czy forach tematycznych daje szansę na wymianę wiedzy i rozwój w bardziej interaktywny sposób. W takich środowiskach możemy łatwiej zrozumieć, co działa, a co nie, oraz otrzymać bezpośrednie wskazówki, które pomogą w rozwiązaniu problemów technicznych czy estetycznych. Fotografowanie w grupie od czasu do czasu może także być źródłem inspiracji – wzajemne obserwowanie pracy innych i wymiana doświadczeń to klucz do rozwoju.
Przeczytaj też: Odkryj moc trybu manualnego. Oto jak pełna kontrola aparatu zmieni Twoje fotografie
Brak kondycji i wytrzymałości fizycznej
Fotografowanie krajobrazów często wymaga fizycznego wysiłku – wędrówek albo wczesnego wstawania. Dla niektórych fotografów może to stać się zbyt męczące, prowadząc do rezygnacji. Zadbaj o swoje zdrowie fizyczne i dostosuj sesje fotograficzne do swoich możliwości. Zamiast forsować się podczas każdej sesji, spróbuj krótszych wypraw: lżejszy sprzęt czy fotografowanie bliżej domu mogą okazać się równie inspirujące. Zamiast wschodów słońca, na które nie dasz rady wstać, wyjdź na zachód słońca. Ważne, by fotografowanie było dla Ciebie przyjemnością, a nie wyzwaniem fizycznym ponad miarę.
Przeczytaj też: Rewolucja w fotografii czy przesyt? Jak współczesne aparaty oddalają się od potrzeb użytkowników
Najlepszą drogą do rozwoju w tej dziedzinie jest metoda małych kroków – systematyczne odkrywanie piękna wokół nas i konsekwentna praca nad własnym warsztatem. Ważne jest, aby jak najwięcej fotografować, ale jednocześnie robić to świadomie, z otwartymi oczami na światło, kompozycję i emocje, które kryją się w otaczającej nas naturze. Tylko wtedy fotografia stanie się prawdziwą przyjemnością, która wzbogaca nasze życie i pozwala nam rozwijać się z każdym kolejnym kadrem.
Jeśli chcesz skorzystać z tej dobrej metody nauki fotografii pod moim kierunkiem i z moją opieką to zapraszam skorzystaj z moich kursów fotografii, które prowadzę w formie bezpośrednich spotkań online. Uczę w małej grupie, udzielając wsparcia wszystkim uczestnikom. Są tam dwa rodzaje kursów: dla absolutnie poczatkujących oraz dla bardziej zaawansowanych miłośników krajobrazów.
Moje najnowsze zdjęcia znajdziesz w galerii na stronie: https://waskiel.pl/podlasie/
Pamiętaj, że mój blog jest bogatym źródłem informacji i inspiracji dla fotografów.
Jeżeli cenisz treści, które dla Ciebie przygotowuję,
masz możliwość wyrażenia swojego uznania,
na przykład poprzez zafundowanie mi symbolicznej, wirtualnej kawy.